Conservatorio Statale di Musica E. R. Duni - Matera

(programmi provvisori)

 

 

Canto

Docenti:                  Di Matteo Vincenzo – Zingariello Francesco – Bisceglie Manuela

Tipo di corso:          lezioni individuali e frontali

Finalità:                  Approfondire la formazione vocale per l’interpretazione di alto livello concertistico

Descrizione:            Brani scelti (Rossini, Bellini, Donizetti, Verdi); Arie da camera e vocalizzi scelti dai docenti in relazione alle attitudini tecnico vocali dello studente.

Bibliografia:           Opere varie scelte in relazione alla vocalità dello studente

 

Clavicembalo

Docente:                 Berghella Massimo

Tipo di corso:          Individuale – Lezioni frontali

Descrizione:            Le sei partite ed altre importanti composizioni di J.S. Bach. Opere di L. Couperin ,J.H. D’Anglebert, J.Ph. Rameau, F.Couperin, G.F.Haendel. Concerti per clavicembalo e orchestra

Esame finale:         Esecuzione

 

Chitarra

Docente:                 Giusto Clemente

Tipo di corso:          Individuale

Finalità:                  Approfondimento della prassi esecutiva di composizioni con forma ‘Sonata’ e similari.

Descrizione:            Approfondimento della prassi esecutiva delle seguenti composizioni: Ponce, Sonata classica; Sonata romantica, Sonatina meridionale; Tasman, Cavatina e danza pomposa; J.W. Duarte, Idylle pour Ida; J. Jirmal, Baden Jazz Suite, R. Dyens, Libra sonatina; Moreno-Torroba, 6 pezzi caratteristici, Sonatina in fa maggiore.

Esame finale:         Esecuzione di due composizioni, scelte dal docente, tratte dal programma del corso.

 

Corno

Docente:                 Di Pinto Pasquale

Tipo di corso:          Individuale – Lezioni frontali

Finalità:                  Alta specializzazione della prassi esecutiva relativa allo strumento finalizzata anche al
                               repertorio orchestrale.

 

Contrabbasso II

Docente:                 De Filippis

Tipo di corso:          Individuale

Descrizione:            Studio e approfondimento dei brani indicati nella bibliografia.

Bibliografia:            G. De Filippis, Esercizi e intervalli al capotasto, Florestano edizioni, Bari; Findesein, 25 tecnical studies (op. 14), edizioni international music Company); G. De Filippis, 14 duetti, edizioni Il Salabue, Torino; Bottesini, Concerto in Si minore; N. Rota, Divertimento concertante; Misek, Sonata; Passi orchestrali

Esame finale:         Esecuzione di uno studio su tre preparati, di Cerny, e di un pezzo da concerto in programma

 

Direzione d’orchestra

Docente:                 Belardinelli Daniele

Tipo di corso:          Lezioni collettive di gruppo

Finalità:                  Studio dello strumento finalizzato all'esecuzione in orchestra

Descrizione:            Studio collettivo di partiture classiche; passi d'orchestra;
                               concerti per lo strumento studiato e orchestrale

Esame finale:         Orale ed esecuzione

 

Flauto

Docenti:                  Delisi Marco – Martemucci Rosa – Muolo Alessandro

Tipo di corso:          Individuale – lezioni frontali

Finalità:                  Approfondimento della conoscenza del repertorio con eventuale avvicinamento alla musica contemporanea per il flauto.

Descrizione:            Repertorio flauto solo, ‘800 e ‘900 con pianoforte, concerti solistici. Approfondimenti tecnici : emissione e respirazione, imboccatura, tecnica di studio digitale, in relazione allo stile interpretativo. Memoria ed esecuzione.

Bibliografia:            Telemann: 12 fantasie per flauto solo, Bach: sonate e partita in la minore; Mozart, Devienne,Ibert, Reinecke: concerti.  Autori francesi del 900. Repertorio duo con pianoforte; Berio:“sequenza”, Petrassi : “soufflé”, Bozza: ” image, Jolivet: “5 incantations”

Esame finale:         Esecuzione

 

Musica da camera

Docente:                 Paolicelli Loredana

Tipo di corso:          di gruppo (semi-individuale)

Finalità:                  La tradizione Lizstiana/Paganiniana della performance solistica dell’artista, ha saputo fino ad oggi offuscare totalmente l’importanza del ruolo del musicista a tutto tondo, cioè di quell’artista che ri-crea attraverso l’Interpretazione il pensiero di grandi geni della composizione e della forma musicale, con assoluta e perentoria indifferenziazione tra repertorio solistico, cameristico o sinfonico.
La motivazione quindi della specializzazione interpretativa in Musica da Camera, è la rivalutazione dell’interprete musicista,  attraverso lo studio, l’analisi, la concertazione e l’esercitazione pratica, l’esecuzione di partiture cameristiche, che prevedano organici dal Duo all’Orchestra da Camera , in formazioni miste e spesso anche inconsuete, con tecniche e nuovi suoni strumentali, sperimentazioni, arrangiamenti, trascrizioni degli stessi interpreti, di repertori  provenienti sia dalla musica euro - colta che popolare, nonché da quella di tradizione extra europea ( world music, musica elettronica, danze popolari di tradizione araba o afro americana, balcanica etc.).
Oggi la composizione contemporanea si rivolge a generi musicali misti, ripesca musica di tradizione orale e la contamina con suoni elettronici o con ritmiche minimali e progressive, utilizzando sia  la scrittura tradizionale musicale che altre scritture,  si avvale infine di tutti i tipi di organici e strumentazioni. Il nostro compito sarà quello di rivolgerci ad un’ampia gamma di possibilità interpretative e strumentali. Infine non sottovaluteremo le tecnologie   che ci permettono di ri-ascoltare le performances o di riprodurre suoni attraverso computer o sistemi MIDI. Laboratori di questo genere sono ormai parte intergrante della performance e soprattutto dello studio approfondito sul suono del musicista di oggi

Descrizione:            Il corso di Musica da Camera, secondo una programmazione proposta dalla sottoscritta,  prevede 2 moduli legati al repertorio da affrontare: PRASSI ESECUTIVA  vocale e strumentale dal 700 al 900 e dal 900 ad oggi.
N.B. Abbiamo scelto i 2 moduli per facilitare e completare la conoscenza di quegli studenti che nel corso degli anni di studio non abbiano mai affrontato il repertorio classico romantico della musica da camera . Così facendo essi non hanno l’obbligo di concentrare esclusivamente nella musica del 900 il proprio percorso formativo

Bibliografia:            Partiture Barenreiter, HENLE VERLAG, etc. preferibilmente la Peters per il repertorio romantico ma non per quello classico,  per il novecento è valida qualsiasi casa editrice

Esame finale:         Prova pratica:

Concertazione ed Esecuzione di un programma della durata massima di 35 minuti e minima di 25  minuti comprendente 1 brano 700 o dell’800 ed 1 brano del 900 (sono ammessi anche movimenti di sonata, brani originali trascritti in formazioni diverse, etc.) OPPURE interamente un programma dal 900 alla musica contemporanea.  

Prova teorica:  discussione  e analisi formale, storica ed estetica del repertorio eseguito.

 

Musica Jazz

Docente:                 Del Barba Oscar

Tipo di corso:          Individuale – Lezioni frontali di 45 minuti

Finalità:                  Sviluppo della propria personalità nell’esporre i temi, nel fraseggio, nella costruzione dell’improvvisazione solistica  e nell’interplay. Come creare un programma di sala efficace per i propri concerti.

Descrizione:            Approfondimento e pratica su scale, accordi e sistemi avanzati di improvvisazione e accompagnamento su strutture complesse; Tecniche di riarmonizzazione; Sostituzioni armoniche e scomposizioni ritmiche nel solismo e nella sezione ritmica; Sviluppo dell’improvvisazione con modalità “inside” e “outside” dal duo alla big band; Studio e trascrizione di assoli storici; Le contaminazioni (etno-pop-rock-electro) nel linguaggio jazzistico moderno .

Bibliografia:            Dispense a cura del docente

Esame finale:         Esecuzione di due standards sorteggiati tra quelli studiati durante l’anno di studio oltre all’esecuzione a prima vista di uno standard assegnato dalla commissione. Lettura a prima vista di una trascrizione jazz oltre a una successione armonica con tensioni cromatiche. Domande inerenti all’esecuzione.

Organo I e II

Docenti:                  Sciddurlo Margherita (modulo A) - Bongiorno Francesco (modulo B)

Tipo di corso:          Individuale

Finalità:                  Conoscenza e consapevolezza delle principali prassi esecutive relative a vari periodi storici e scuole compositive in modo da garantire esecuzioni storicamente informate e pertanto qualitativamente elevate.

Descrizione:            I  annualità:
Studio, interpretazione e confronto critico-stilistico di opere organistiche di autori del XVII-XVIII secolo:
Modulo A – (prof.ssa Margherita Sciddurlo): Scuola Italiana e Spagnola - il 20% del totale delle ore sarà dedicato ad un corso monografico su F.Couperin);
Modulo B -  (prof. Francesco Bongiorno): Scuola Tedesca

II annualità:
Studio, interpretazione e confronto critico-stilistico di opere organistiche di autori  del  XIX e XX secolo:
Modulo A - Scuola Francese ed europea in generale
Modulo B -  Scuola Tedesca ed europea in generale

Bibliografia:            G.Diruta , Il Transilvano (1609); C.Antegnati. L’Arte Organica (1608); A.Banchieri. L’Organo Suonarino, Conclusioni sul suono dell’organo (1605); Tomàs de Santa Maria, Il Libro Ilamado arte de taner fantasia (1565); F.Couperin, L’Art de toucher le clavicin ,(Paris, 1761).
Approfondimento (facoltativo): Willi Apel, Storia della Musica per Organo, vol.I, Sansoni Editore.

Esame finale:         Esecuzione di un programma concertistico imperniato sul repertorio concordato con i rispettivi docenti, della durata di circa un’ora.

 

Pianoforte I e II

Docente:                 Montemurro Paola – Vinci Rosaria Anna –Fiamma Maria Raffaella – Fiamma Angela – De Filpo Vincenzo

Tipo di corso:          Individuale – Lezioni frontali

Finalità:                  Conoscenza e approfondimento analitico-formale della forma presa in esame in relazione al periodo storico e ai relativi compositori.

Descrizione:            Ampia scelta di brani attinenti agli obiettivi da raggiungere, dal 700 al 900.

Esame finale:         1) breve disquisizione sulla forma presa in esame e sui relativi compositori.
2) Esecuzione di almeno due composizioni tra quelle indicate

Sax

Docenti:                  Debenedetto Paolo - Locantore Nunzio – Soranno Vito

Tipo di corso:          Individuale – Lezioni frontali in Moduli

Finalità:                  Lo scopo del corso di studi è quello di preparare l'allievo ad affrontare esecuzioni raffinate dal punto di vista esecutivo ed interpretativo.

Descrizione:            Repertorio d’orchestra – Passi d’orchestra – Ricerca e ascolto di passi d’orchestra tratti da esecuzioni di celebri orchestre. Studio analitico di brani per una migliore interpretazione musicale - Movimento come espressione sonora - Gli autori e i brani trattati verranno proposti in base alle specificità tecnico-strumentali e musicali dell’allievo. Approfondimenti specifici sulla letteratura classica e/o contemporanea dello strumento.

Bibliografia:            Repertori e testi di varie edizioni musicali: Leduc, Billaudot, H.Lemoine, Schott, ecc.

Esame finale:         Il programma d’esame verrà stabilito in base all’indirizzamento previsto, in base alle specificità d’interesse dell’allievo

 

Violino

Docenti:                  Ambrosecchia Ciriaca – Sacco Francesco – Sacco Vita Patrizia

Tipo di corso:          Individuale – lezioni frontali

Descrizione:            Il programma verrà strutturato di comune accordo tra il docente e il singolo studente, in base agli interessi e alle attitudini musicali di quest’ultimo. Verrà approfondito il repertorio che spazia dal romanticismo al primo ’900. Particolare attenzione verra’ dedicata alla  tecnica esecutiva delle Sonate e Partite di Bach e ai capricci di Paganini.

 

Violoncello

Docente:                 Di Marzio Antonio (Modulo I) – Lepore Demetrio (Modulo II)

Tipo di corso:          Lezioni frontali in moduli

Finalità:                  Acquisire una buona conoscenza della prassi esecutiva barocca e del basso continuo

Descrizione:            Modulo A - “Il violoncello da Bach a Boccherini con uno sguardo alla viola da gamba,sua parente stretta…o lontana?”Nozioni di prassi esecutiva anche di basso continuo. Autori: Bach: una suite per vc.solo; Geminiani:una sonata per vc. e bc; Abel: una sonata per viola da gamba; Boccherini: una sonata per vc.e bc

Modulo B  - G.F.Malipiero: Concerto per violoncello e orchestra; Shostakovich: Sonata in RE min. op. 40 – 1° tempo (Allegro non troppo)

Bibliografia:            Spartiti originali o copia di essi, ed. fac-simile  o trascrizioni fedeli all’originale.
F.S. Geminiani, The art of playng on the violin

Esame finale:         Esecuzione di brani di autori diversi, scelti tra quelli studiati